El sábado 18 de diciembre de 2021, se inauguró en las salas de Fundación Proa la exhibición Arte en juego.
Desde los juegos inventados por Xul Solar a los videojuegos actuales, pasando por los juguetes de autor, los registros “retro” y nostálgicos, las confrontaciones deportivas, el arte para experimentar, las apropiaciones de juegos comerciales, la robótica lúdica y la construcción de mascaradas en las redes sociales, las obras que se presentan en la exposición nos invitan a prestar atención a una línea consistente aunque poco advertida de la producción artística nacional.
La exposición comienza con una obra creada especialmente por Daniel Joglar a partir del vasto mundo de los juguetes de la infancia
Prosigue con los trabajos de casi una centena de artistas que en algunos momentos de sus carreras, o de manera prolongada, hicieron de los juegos y sus efectos los ejes de una aproximación a su tiempo o su contexto. Hay autores que recurren a ellos para cuestionar la supuesta seriedad del arte, otros para abrir nuevos senderos estéticos, otros para reflexionar sobre el lugar social de lo lúdico, otros para apelar a la memoria emotiva del espectador. Hay algunas miradas complacientes hacia ellos, pero también otras irónicas o sumamente críticas. Lo mismo sucede en la sección dedicada a los deportes, donde se ponen bajo la lupa cuestiones como la competencia, la exigencia o el exitismo. Finalmente, el último sector de la exposición se sumerge en las nuevas tecnologías, la electrónica y las redes sociales. Aquí se pone el foco en el arte interactivo, que promueve la participación y se vincula de manera especial con los dispositivos que conforman el ecosistema técnico en el cual vivimos. La selección de obras incluye los más variados soportes: pintura, escultura, instalación, fotografía, video, objetos, arte interactivo. La exposición se complementará con un programa de actividades para los públicos más diversos que se desarrollarán durante todo el verano.
LISTADO DE ARTISTAS:
Manuel Aja Espil- Diana Aisenberg -Amalia Amoedo -Ernesto Arellano- Fabiana Barreda -Bby Wacha María Luisa Bemberg- Luis Fernando Benedit -Fabián Bercic- Antonio Berni- Diego Bianchi- Dino Bruzzone -Valeria Calvo -Juan Pablo Cambariere- Andrés Compagnucci Guillermo Conte María Silvia Corcuera Nicola Costantino Valentín Demarco Nubar Doulgerian Manuel Espinosa Dana Ferrari León Ferrari Silvio Fischbein Estanislao Florido Rosana Fuertes Marcela Gásperi Edgardo Giménez Jazmín Giordano Sebastián Gordín Grupo Doma (Orilo Blandini y Julián Manzelli) Nicolás Guagnini Miguel Harte Nora Iniesta Daniel Joglar Irina Kirchuk Benito Laren Lolo y Lauti Marcos López Jorge Macchi Julián Manzelli (Chu) Liliana Maresca Matilde Marín Hernán Marina Anna Lisa Marjak Rodolfo Marqués Marta Minujin Tadeo Muleiro Nushi Muntaabski Leo Núñez Oligatega Numeric (Mateo Amaral, Maximiliano Bellmann, Alfio Demestre y Mariano Giraud) Laura Palavecino Ariadna Pastorini Margarita Paksa Pablo Peisino Sandro Pereira Gabriela Pino Leonel Pinola Liliana Porter Dalila Puzzovio Belén Romero Gunset Cristina Schiavi Alejandra Seeber Antonio Seguí Pablo Siquier Elsa Soibelman Xul Solar Pablo Suárez Graciela Taquini - Diego Lascano Alejandra Tavolini Edgardo Antonio Vigo Roman Vitali Luis Alberto Wells Horacio Zabala
SALA 1
La exhibición Arte en juego comienza con una instalación mural realizada por el artista marplatense Daniel Joglar, quien crea una obra abstracta sobre las paredes de la Fundación combinando un gran número de tableros y artefactos pertenecientes a juegos de mesa. Con estas estructuras, modulares y aleatorias, compone un collage a modo de wallpaper, que remite a las construcciones geométricoabstractas típicas de los tableros. La instalación se completa con objetos de tres dimensiones, juguetes y fotografías de niños jugando.
SALA 2
El espacio se inicia con una evocación de algunos juegos históricos. Participan de este apartado artistas como Antonio Berni, Luis Fernando Benedit, León Ferrari, Xul Solar, Liliana Porter, Matilde Marín, Edgardo Giménez, Dalila Puzzovio, Jorge Macchi, entre otros. Los múltiples relatos que Antonio Berni construye sobre la vida de Juanito Laguna tratan sobre episodios cotidianos que protagoniza el niño, su familia y amigos; en este caso, la sala cuenta con el óleo Juanito jugando a la bolita (1973) . La pieza Tablero I Ching, de Xul Solar hace hincapié en el azar como parte fundamental del juego mediante un tablero basado en el I Ching
Continúa el recorrido con Gaucho (1995) y un video de Liliana Porter, junto a otro espacio que se aboca a los juguetes más tradicionales y a aquellos centrados en animales; por ejemplo, la escultura de un caballo de fibra de vidrio de Amalia Amoedo, una oveja de Alejandra Tavolini, un dinosaurio de Ernesto Arellano o Torta de Cristina Schiavi. Platz, el sube y baja deconstruido con el que Jorge Macchi ganó el Premio Braque, los dados de Pablo Siquier, los videos de Estanislao Florido, las serigrafías de Juegos de Manos de Matilde Marín, y objetos de Dalila Puzzovio, Liliana Maresca, Nubar Doulgerian, Miguel Harte, Oligatega Numeric, Rosana Fuertes, Rodolfo Marqués, María Silvia Corcuera, Fabián Bercic, Belén Romero Gunset y Benito Laren también forman parte de este apartado. En el formato pintura de gran tamaño, la obra ¡Pandemia! de Manuel Aja Espil Andrés Compagnucci participa con el emblemático Topo Gigio, un óleo que representa al protagonista de espectáculos infantiles de la televisión
Deportes en el marco de una historia del juego:Este sector está compuesto por piezas emblemáticas de Pablo Suárez, artista y también boxeador, que tematiza el box en diferentes soportes, y extraordinarias fotografías de Marcos López que dan cuenta del momento particular en el que el boxeo se constituye, a partir de la década del 50, en posibilidad de ascenso social. Marie Louise Alemann aporta un video que tiende un puente con las fotografías de López, al presentar una mujer con los guantes puestos
SALA3
Un apartado dedicado al fútbol, deporte nacional por excelencia, se inicia con un cuadro de Elsa Soilberman de 1968 en el cual vemos una tradicional formación de equipo de fútbol nacional dispuesta a tomarse la foto antes del partido, pero integrada por los miembros de la Primera Junta de Gobierno de 1810. Acompañando esta pintura se ubica una antigua camiseta de la selección enmarcada en un gran marco de oro, de Guillermo Conte. La camiseta tiene la firma de Maradona, el número 10. El partido de tenis (1997), de Margarita Paksa, es un ejemplo destacado de una artista experimental, académica y pionera en el cruce del arte con la tecnología en nuestro país.
Otro sector de la sala 3 toma como eje la participación y las combinaciones: Rayuelarte (2009) de Marta Minujín, una pieza lúdica y participativa que ha recorrido el mundo involucrando espectadores de aquí y allá en homenaje a Julio Cortázar, es uno de los ejes de esta sección. Marcela Gásperi aporta una gran obra participativa en la cual el público decide formas y combinaciones. La obra de Nicolas Guagnini N©G presenta una mesa de billar modificada emulando una pieza de la vanguardia constructivista de la década del 40 de Raúl Lozza. Esta obra convive con un protagonista de esa vanguardia que aporta una pieza lúdica, colorida, de múltiples posibilidades. Artistas: Fabiana Barreda, Guillermo Conte, Nicola Costantino, Valentín Demarco, Manuel Espinosa, Dana Ferrari, Marcela Gásperi, Jazmín Giordano, Grupo Doma (Orilo Blandini y Julián Manzelli), Nicolás Guagnini, Irina Kirchuk, Marcos López, Julián Manzelli (Chu), Hernán Marina, Marta Minujin, Margarita Paksa, Sandro Pereira, Leonel Fernández Pinola, Alejandra Seeber, Elsa Soibelman, Pablo Suarez, Luis Alberto Wells
SALA 4
En este espacio se ubican las obras e instalaciones tecnológicas y participativas trayendo el universo de los juegos a nuestro mundo contemporáneo. La instalación Mirtha eres tú de Lolo y Lauti introduce al público a un estudio televisivo gracias a la incorporación de la pantalla verde o croma tan utilizada en los estudios de cine y TV.
Leo Núñez presenta Lo recuerdo, una instalación que consta de una máquina de escribir disponible para ser manipulada y una línea de luces que reproducen lo que el público escriba. Su nombre alude a las primeras palabras del cuento “Funes el memorioso” de Jorge Luis Borges.
El colectivo Women in games Argentina, una agrupación de mujeres y disidencias del rubro de los videojuegos, está asimismo presente en la exposición. Cerca de la librería, Poemas de almohada, una instalación site-specific de Diana Aisenberg compuesta por pizarras, invita a contestar algunas preguntas o consignas estableciendo un cruce directo entre el universo escolar y el lúdico
Desde el 18 de diciembre 2021 hasta marzo 2022
Fundación Proa, Buenos Aires Pedro de Mendoza 1929
De jueves a domingos de 12 a 19h
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